越劇是江南的，吳儂軟語，纏綿婉轉。獨特的唱詞與唱腔形成了越劇特有的風格氣質。

    最早接觸越劇，是王文娟與徐玉蘭的的越劇電影《紅樓夢》，一段“葬花“，一段”哭林”將我深深打動，從此我便走近了越劇。

    越劇與其它戲劇一樣，演繹的多是男女之間的愛情。人世間最美好的愛情莫過于有情人終成眷屬，過著夫唱婦隨甜蜜的日子，然后在光陰里攜手老去，然這一切卻太過平和，無力。遠遠不及一波三折，命運多舛的愛情故事入戲。所以越劇中的愛情故事總是帶著凄美，雖然最終也有花好月圓，個中的曲折艱辛總是讓人唏噓不已。

    越劇的經典劇目很多，如《梁山伯與祝英臺》，《桃花扇》，《西廂記》，《孔雀東南飛》，《春香傳》，等等。這里的女子無論英臺，香君，鶯鶯，春香，個個都姿容出眾，妙曼動人，只要愛，便愛得淋漓盡致，愛得義無反顧，愛得地動山搖，越劇里的愛情是那樣的華美雋永：“山無棱天地合才敢與君絕。”

    《西廂記》“琴心”，張君瑞遇見相府千金崔鶯鶯，從此白日里情思昏昏，黑夜中孤枕難眠。于是在一個月色朦朧的夜晚彈奏一曲《鳳求凰》“有美人兮，見之不忘，一日不見兮，思之如狂……”琴聲如泣如訴，傳到西廂。鶯鶯聽琴知音；“他曲未終，我情已通……感懷一曲斷腸夜，知音千古從此同，盡在不言中。”臺上如泣如訴，臺下如癡如醉，愛情便在這美好的詠嘆中回味無窮。

    越劇里的愛情不僅僅在細膩優雅的唱詞里，還在上下翻飛的水袖中，在或噌或喜的眉眼間，反復進退，意味深長。我不知道現代人是否還相信愛情，那種忠貞不渝的愛情好像與我們漸行漸遠，時代將愛情弄丟了，丟到一處荒涼卻又現實的地方，現實又將愛情的靈魂吸走，剩下一具空動麻木的外殼。不敢想，一個豪門千金愛上一個清貧的男子，拋棄豐厚的物質生活，心甘情愿地與心上人過男耕女織平凡的日子。不敢想，一個弱小的女子，為了自己的所愛，不惜舍棄自己如花的生命。

    越劇中的女人做到了，越劇里的女人有豐滿的個性，愛上了便不再遲疑，勇敢大膽熱烈，任憑你封建禮教，都擋不住愛情的腳步。她們有辦法，于是有了紅娘。“叫張生藏在棋盤底下，我步步行來你步步爬，放大膽忍氣吞聲休要害怕，跟隨著小紅娘便可見著她。”小紅娘的大膽源于崔鶯鶯的熾熱，張君瑞的癡情。舞臺上，紅娘碎步如蓮，眼神如炬，水袖如云，張生在她的帶領下在棋盤下仔細行走，揮汗如雨，又是那樣心潮澎湃。兩個人一前一后，一明一暗，一上一下，字字相扣，步步相隨，此刻臺下觀眾的心都跟著紅娘在走，他們一樣激動著，期盼著，期盼見證一場轟轟烈烈的愛情，長相廝守，風月無邊。

    臺下的觀眾轟然了，戲臺上的愛情擊中了他們。越劇里的愛情無處不在，劇中的女子一旦沉浸于愛情中便會像水一樣融化在愛情里。要愛，便是深愛。哪怕愛錯了，也絕不回頭。

    越劇中的男子大多是奶油小生，梁山伯是，張君瑞是，焦仲卿也是。即使《陸游與唐婉》里的陸游腰佩寶劍，也是一介書生。然這些書生雖然文弱，卻是一個比一個癡情，一個比一個有才氣。他們追求美好的愛情，不惜生死相隨。他們天生是多情的，無論有多堅強，只要一遇到自己心儀的女子馬上沉陷下去，萬劫不復。

    越劇中的女人善于用眼神，她們的眼睛很美，不是鳳眼便是杏眼，目光清澈如水。越劇中的女人善舞水袖，或收或繞，或抖或翻，若流水清泓。越劇中的女子唱腔裊娜雅致，一開口，便像一場杏花春雨，慢慢將觀眾的心浸淫濡濕。

    越劇中的男女都是唯美的，真所謂才子佳人。越劇中的愛情也是唯美的：西廂聽琴，血濺桃花，化蝶雙飛，孔雀空啼，如一簾幽夢，美到不想醒來。“愿得一人心，白首不相離。”，這樣的愛情在舞臺上演繹，卻在現實中走遠，我們只能在舞臺下追思。

    喜歡越劇，其實是懷念愛情。